Magical Realism: an inside joke?

Wow, it's hard to believe how unbelievably fast this semester (or this year, or the past 4 years even) have gone by. Sitting here writing this last blog post, I'm trying to reflect through the whirlwind that has been the semester to try to come to terms with magical realism.

We have seen that it's a genre primarily associated with the latin american literature "boom". It uses the supernatural or fantastical and makes it appear as a commonality and ordinary to, presumably, explain the current state of things. The works we've examined seem to have common elements: a marginalized or repressed group, which is usually the cause of conflict; an ambiguous timeline, and, as aforementioned, the inclusion of the fantastical in daily life.
I still question the use of the genre as a means to explain the current state of things. As I previously mentioned, it seems nonsensical to use magical realism to explain the present. Why not base it in historical fact? Sure, a basic time line such as: "in year x this happened, etc." is boring. But it creates a lot less confusion for the reader to understand the current state of Guatemala, Haiti, Colombia or elsewhere. So why not tell it as it is, rather than using moving mountains and other fantastical elements? It seems sometimes that the writers are on mushrooms or trying to create a feeling akin to it.

But maybe there is a purpose to include fantastical elements. As Jon commented on my post, it's the use of the myth that forms magical realism. Maybe, then, it makes sense to use magical realism as a myth. Here's why: myths are usually told and kept within a distinct culture, so the fantastical elements present within a book would make sense to someone from Guatemala or Haiti since they might carry the nuances that take shape as a result of a group's history, geography, and culture. So maybe what it is is is a sort of inside joke. Sure, you can read about the moving mountains of Guatemala, but you had to be there to understand it.
Any thoughts?

Mcondo

Pienso que esto es la ultima entrada de blog del curso? Que rápido pasa el tiempo.

A mi me gusta mucho Mcondo. Es interesante de ver el estilo del realismo mágico en tiempos modernos en vez de en momentos históricos o leyendas. Es más fácil relacionarse con el cuento, especialmente que los personajes son jóvenes con vidas similares a las nuestras. En los cuentos de Mcondo podemos ver algunos elementos básico que yo pienso definen el realismo mágico. Por ejemplo, son cuentos de la vida diaria que a veces es casi aburrido.

McOndo nos permite de ver las relaciones entre los EEUU y el mundo latino. No sé si es una critica del proceso de la globalización, pero es claro que muchos elementos de la cultura popular son cosas americanas o que existen frecuentamente en ambos lugares (america latina y los EEUU). De este tema, lo que pienso es interesante es el titulo de la obra que representa las coneciones que se hacen por las corporaciones. Por ejemplo, se ha expandido Mcdonald y la cultura que representa Mcdonald en America Latina, pero también se hace mucho trabajo en los estados unidos por imigrantes en el sector de servicio, de ahí el titulo Mcjob.

En Mi estado físico por Martin Rejtman vemos la historia de un amor de adolescentes. No se si es la intención de mostrar que la vida en América Latina no es tan distinta de la vida el los EEUU, pero en este cuento parece que es un retrato de la vida diaria de un joven americano escrita en español. Tienen problemas de amor, con amigos, comen en Mcdonalds, salen en discotecas, fuman marihuana y tienen argumentos con sus madres. De este cuento tengo la impresión que la única diferencia es que hablan castellano. Pero en la vida cotidiana vemos el mágico que parece normal, y en este cuento es cuando cortan el dedo de Aníbal.

Bueno, también a mi me gustaron las historias de Chile con su chilenismos. También tienen los mismos elementos de la vida cotidiana con elementos locos que parecen normal. Necesito leer algunas historias más pero me gusta mucho McOndo y tengo ganas de nuestra discusión.

Hasta mañana.

comparación de los 3 libros

Hasta ahora hemos visto 3 libros del realismo mágico. Lo que es muy interesante para mi es que los autores incluyen aspectos de sus vidas, puntos de vista y experiencias personal en los cuentos. También se ve que los libros se ubican dentro muchas disciplinas, hay aspectos de políticas, antropología, historia, etc. También los libros dan una voz a algunos grupos perseguidos o marginados; los indígenas, los esclavos, y los trabajadores o el pueblo. Vemos la historia de una otra perspectiva, lo que es muy importante de hacer.

Un otro punto que discutimos en nuestro grupo en viernes es la manera de acabar los libros. En las Leyendas de Guatemala, nunca se acaban las historias. Son leyendas que se cuentan entre cada generación y son parte del pueblo. Siempre han existido, siempre van a existir. En El reino de este mundo, el cuento termina pero con un final abierto, la historia y la vida de Ti Noël continúan, y van a seguir luchando por su independencia y libertad. Del otro lado, Cien años de soledad acaba el cuento y el tiempo. Se juntan en un momento y ya no existe, no hay más. Eso es muy interesante de ver, y nos ayuda de ver el papel de las novelas en la cultura y vida real.

Todavía tengo una pregunta. Si el papel del realismo mágico es de explicar el estado de las cosas modernas, es decir porque son las cosas como son, ¿porque no se usa sencillamente un relato histórico? Es decir, ¿porque no ubicarlo en hechos? En Leyendas de Guatemala se puede entender esta preferencia porque se trata de muchas historias indígenas. Pero porque usarlo en cuentos como Cien años de soledad y El Reino de este mundo? Quizás a veces faltan los hechos, o hay elementos de la historia que no se puede interpretar. Cuando empecemos a leer los libros, siempre estaba tratando de interpretar lo mágico, de pensar a lo que representa y lo que nos esta diciendo el autor. Pero no pienso que es el objetivo de usar muchísimas metáforas. Tal vez uno de ustedes tiene una repuesta, ¿porque piensen que usan los autores el realismo mágico para explicar el estado de las cosas, en lugar de escribir un libro de historia?

1 libro más...

Cien años - parte 4/4

Lo hemos hecho, acabamos el libro más largo del curso. En mi opinión, la última sección ha sido a veces predecible y no emocionante. El camino de Macondo en dirección de su fracaso continuó, aunque hubo un esfuerzo por Amaranta Úrsula, pero todo eso se hace desde una nostalgia que tiene ella. Parece que casi todos los elementos o "unidades" en la obra han seguido un camino hasta la destrucción. Pedemos ver eso también en la familia Buendía, que llega a su desesperación con un otro acto de incesto. Pero tengo la impresión que GGM puse eso en la obra porque la otra opción es que la familia crece y continua por muchas más generaciones. En mi opinión, GGM tenía problemas en la construcción del fin del libro. Es casi como si llega a punto donde se acaba el cuento y dice "bueno, voy a destruir todo".

Pero pensando ahora quizás hay más en la destrucción que todo que la pereza de GGM.. Como mencioné en mi blog anterior, pienso que GGM nos da muchas de sus opiniones y criticas del mundo moderno, y aquí vemos su predicción que si la sociedad continua en esta manera va a llegar a un punto de destrucción total. Si el libro es una reflexión de el cotidiano Colombiano, es una visión muy pesimista.

En esta sección el tiempo esta más distorsionado y hay paralelas entre el pasado, presente y futuro, entre otros temas que hemos visto repetidos en la obra (como la perdida de la memoria por ejemplo).

Me ha gustado la obra pero quisiera releerla cuando tengo más tiempo y menos otras cosas a hacer.. lectura de verano! Creo que la discusión sobre la sexualidad en el libro esta semana debería estar muy interesante. Hasta lunes.

Las criticas en Cien años de soledad (tercera parte)

Lo que me llama la atención más en la obra es las criticas de casi todo que nos da Gabriel García Márquez. Se hace las criticas de muchas cosas, las políticas, el capitalismo, la historia, la decadencia social y mucho más. Aquí voy a explorar algunas criticas que he visto en la obra hasta ahora.

Lo que es muy interestante para mi es de ver el cambio que ha ocurido en el pueblo de Macondo. En su inicio es un pueblo que se basa en la idea de utopía, pero con el tiempo pierde su inocencia. Se cambia en un lugar más moderno y urbano con un cine y más prostitutas. Eso se ve tambien en la construccion del tiempo. Empieza como un lugar con un futuro sin limites, donde nadie tiene miedo de la muerte y se transforma en un lugar con mucha muerte, donde falta espacio.

Hablando de muerte, fue incredible la matanza que occure con los trajabadores de la plantación de banano, pero el uso de lenguaje en esta seccion es muy notable. Es un evento fuerte, con violencia increible pero GGM le describe sin exageración, sin adjetivos intensos, y es muy rapido, solo toma algunas paginas. Pero pienso que eso no quita el horror de la escena, a la inversa le hacer parecer más como el trabajo de una maquina, sin emocion y con mucha precision.

En el tema de las politicas, es evidente que GGM tiene simpatia para el partido liberal y esta contra la corupcion que se ve en los conservadores y los dueños de la plantación de banano. Quizas los cambios que se veen y el libro en general es una critica social, del cambio, de la historia, y del estado de las cosas en la epoca de la publicacion del libro. Es dificil a veces de saber en que lado es GGM, porque critica el totalitariniasmo y el capitalismo. Quizas es una critica de ambos sistemas, que no hay un sistema perfecto.

Se ve otros elementos de critica en la obra. Por ejemplo, dentro del personaje de Fernandia del Carpio vemos una critica de la religion y de la aristocracia. En comparación, los personajes más importantes en el libro, Aureliano Segundo y Jose Arcadio Buendia no toman parte el la religion organizada.

Bueno, parece qhe GGM tiene muchos problemas con el estado de las cosas. ¿Piensen ustedes que es una obra que aboga por un retorno a algo más básico, es decir algo que es el opuesto de la modernidad ? Tengo la impresión que a GGM le gustaría la idea de Décroissance ...

Cien años de soledad- segunda entrada

Ahora que el libro se está desarrollando y he tenido más tiempo para leer lo, es más fácil a entender la organización de la familia y los momentos mágicos. Todavía se ve las características del realismo mágico que usa Gabriel García Márquez. Se usa un lenguaje mundano para describir cosas sobrenaturales, y un lenguaje fantástico para describir el cotidiano.

Un uso de lenguaje que pienso es muy interesante es cuando GGM esta escribiendo sobre actos sexuales. En la obra se encuentra detalles de muchisimas cosas. Es un texto que tiene amplio alcance del mundo realista: describe una variedad de emociones, acciones, lugares, y eventos. Además, usa un lenguaje super descriptivo en casi todos los casos, eventos de violencia, la pubertad, etc. Pero cuando se trata de sexo, lo que hay mucho en la obra, usa muchos eufemismos, como si esta tratando de evitar el sujeto, o de no hablar de el de manera directa.

En los últimos capítulos, parece que falta suerte en la familia Buendía, con muchas tragedias y muertes. Es muy interesante que en algunos casos los personajes pueden olvidar sus memorias, lo que da un efecto... no se, ¿un tiempo muy circular...o que sigue derecho sin nada atrás? Que piensen?

El pueblo de Macondo es una cosa muy interesante en esta obra. Pienso que sirve como un microcosmo a través que GGM puede explicar su pensamiento sobre eventos históricos, experimentar con teorias politicas y modelos de la sociedad. Creo que el pueblo, en su initio, es un ejemplo del idealismo de un sistema comunista. Cada casa tiene la misma cantidad de agua y de sombra. Hay muchos cambios en el pueblo que ya no esta aislado del resto del mundo, lo que deja algunas cosas a preguntar. Aquí parece que GGM esta criticando las fuerzas de las dictaduras y del totalitario que en realidad se encuentra realmente en lugares comunistas.

¡Ojalá que hayan disfrutado del sol este fin de semana!

Cien años de soledad

Hola, espero que todo han tenido unas buenas semanas de vacaciones! En las semanas siguientes vamos a examinar Cien años de soledad por Gabriel García Márquez.

Se puede ver que hay definitivamente elementos comunes dentro de las obras que hemos leído en nuestro curso hasta ahora, y pienso que son elementos que son la fundación del genero del realismo mágico. Si, es básicamente la inclusión del sobrenatural en el mundo normal, pero los autores también usen el tiempo de manera muy fluida y la interacción entre los humanos y el sobrenatural que parece muy normal, y forma parte de la vida. Por ejemplo, el pueblo de Macondo fue construido basado en la idea de un sueño de José Arcadio Buendía.

El uso del tiempo es muy importante en ésta obra. Desde el initio, en la primera oración, vemos que no hay un orden cronológico. La idea de muchos años después y el recuerdo del coronel establece una idea del tiempo que es circular, es decir que no sigue una linea derecha. En otros lugares en el libro se re-usa las palabras "muchos años después". Aunque la obra tiene por objeto de explicar el estado de las cosas modernas y como llegaron a ser de esta manera, el hecho que falta un orden cronológico sugiere que nuestra idea de historia, del pasado y del orden de las cosas se explica en la época moderna con subjetividad y es un retrato que se mezcla con mucha emociones. Eso se ve mucho en el realismo mágico y no esta ausente en Cien años. Un ejemplo de esta mezcla entre el hecho y la emoción se ve en el capitulo 2 cuando José Arcadio tiene problemas con sus riñones y intestinos; García Márquez usa un evento aburrido y lo hace parecer fantástico.

Es muy interestante también de ver la similitud entre el retrato y la vida personal del autor, García Márquez. El José Arcadio Buendía se aísla del mundo en la busca del conocimiento. Eso es muy similar a lo que hizo García Márquez cuando escribió este libro.

Pienso que el resto del libro va ser bueno pero es una lectura difícil, especialmente después de 2 semanas de vacaciones (... lectura).

Hasta ahora...

El curso me ha introducido al genero del realismo magico. Es útil de ubicar el genero y la literatura en la historia de america latina, pero también en la vida y perspectiva de los autores, lo que nos ayuda y es importante para entender lo que escriben. Quizas es porque los dos libros que hemos leído tienen un prologo (en el caso de El Reino de este Mundo) o una carta (en Leyendas de Guatemala) para introducir la obra y el genero, que es muy único. También es importante de leerlo muy cercanamente y de buscar más información porque (especialmente en Leyendas) hay una influencia indígena muy fuerte y se usa muchos dioses.
En los dos libros se ve que el realismo mágico es un genero muy híbrido; mezclan muchos elementos de varias disciplinas: la historia, políticas, antropología, geografía y más. Da una persona de la primera persona como cuento de viaje (en Leyendas) o siguiendo la vida de Ti Noël en El Reino de Este Mundo. Sin embargo, que quisiera examinar más es si hay un significo o representación en las formas especificas que construyen lo que es mágico en las obras. Por ejemplo, si los animales en que se transforman representan algo en ambas culturas haitiana y guatemalteca.
Para mi lo que es muy interesante es el uso del genero para describir una narrativa colonial. Es para describir la experiencia de los indígenas o esclavos, los grupos perseguidos por los europeos. Decimos que en el Reino de este mundo hay los negros, que saben las cosas de los negros y blancos, y lo blancos que solamente saben sus cosas propias. Tal vez el genero da una oportunidad a los grupos perseguidos de tener una nivelación contra los europeos para mantener sus identidad, cultura y para luchar contra los conquistadores. Tengo interés de leer más obras para ver si mantengan ese tema, es decir el discurso colonial desde la experiencia de los habitantes de los países en las obras.
De lo que hemos visto, me gusta el genero. Es muy entretenido y fluido; como menciona el la carta de introducción a Leyendas de Guatemala "se bebe más que se lee".

El reino #2

La segunda mitad del libro de Carpentier sigue con un estilo, y anecdotas muy interestantes. Me gusta ver la historia desde la perspectiva haitiana, el aumento del reino de Christophe hasta su caída. La descripción que da Ti Noel sobre la construcción del reino da una la idea que es un imperio muy poderoso. Pero se puede ver que los esclavos se organizan y pueden saquear el reino y los castillos. Cerca del final, es muy interestante de ver transferencia del poder o de oportunidad de los blancos a los negros. El libro explora ideas muy interestante, de ser dueño de otros seres humanos y de poder controlarlos; pero lo más interestante es de ver eso desde una perspectiva de esclavo con Ti Noel.

El elemento muy presente del real maravilloso es cuando Ti Noel se transforma en muchos elementos, como animales o arboles. Tal vez la idea nacio en el hecho historico de el final de los esclavos en Haiti. Un cambio de vida desde ser un objeto hasta la libertad debe ser muy importante en la vida de alguien, hasta en punto de parecer casi magico.

Bueno, estoy emocionado de discutir el libro y el simbolismo de los cambios de Ti Noel.

El reino de este mundo part 1

La obra de Alejo Carpentier, El reino de este mundo, me ayuda a entender más el genero del realismo mágico. Cuando ubica elementos sobrenaturales o extraño adentro de hechos históricos, lugares reales o elementos de la vida cotidiana, el autor se permite de preguntar cosas sobre las cosas reales, con quienes somos familiar. Esto tiene un efecto importante. Aunque muchos cuentos o fábulas o historias para niños tienen elementos fantásticos, en muchos casos ocurren en un mundo o lugar que es fantástico también. Entonces, el fantástico en este mundo distinto no parece tan extraño. Lo que nos deja con preguntas es cuando estos elementos ocurren en el mundo que es muy conocido por el lector.

Alejo Carpentier nos da muchísimas cosas reales, lo que es muy interesante porque me permite aprender mucho sobre Haití. Es muy interesante de leer sobre la historia de Haití, de su jerarquía social y política, y de ver la inclusión del francés en el libro. El cuento tiene muchos elementos de la cultura del caribe: los esclavos, el ron, etc.
También es interesante que el autor ha incluido muchos elementos de su vida personal como la vida en Francia y Cuba. Además, como Asturias escribe sobre un lugar desde afuera con muchas perspectivas, lo que permite que la obra sea muchas cosas; un texto antropológico, historial, etc.

Hasta ahora el elemento fantástico que es el más presente para mi es el metamorfosis de Mackandal y de su poder: “dotado del poder de transformarse en animal de pezuña, en ave, pez o insecto…” (p. 41). Desde ahí se refiere de su cambio de estado como el nacimiento, lo que es muy interesante Similarmente a las Leyendas de Guatemala, el autor usa muchos aspectos de la naturaleza para introducir los elementos mágicos. Como dice Carpentier en el prologo, se encuentra mucha mágica en la vegetación tropical.

Tengo gañas de leer más sobre el papel de Henri Christophe en el cuento, porque parece que tenía importancia en la historia de Haití. También estoy feliz que estamos estudiando este texto ahora para conocer más sobre el país, especialmente durante su reconstrucción después del terremoto.

Leyendas de Guatemala - segunda mitad

Tengo la impresión que la segunda mitad es distinta de la primera. Hay varías cosas que parecen nuevas. Parece que la segunda mitad tiene un estilo mucho más teátrico y usa el dialogo entre los personajes más. También hay una personificación de los animales, como personajes y de los elementos naturales, como el viento y el agua. Además, se incluye mucha repetición y sonidos en las lineas de los personajes, lo que da ritmo a la obra, y también mucha energía, especialmente en los personajes que son animales. La repetición y las oraciones cortas dan una energía que para mi es como la energía que tienen niños.

Pero también se quedan algunos elementos de la primera mitad. Por ejemplo, el uso de color y de la naturaleza todavía esta presente y tiene un papel importante en las historias, tal vez más en esta mitad. Me encanta el uso de las colores y de las asociaciones que hace Asturias con los elementos naturales - por ejemplo el amarillo con la mañana y el rojo con la tarde, para dividir los días. Mi interpretación es que las cortinas, o el uso de la palabra cortina es porque es un teatro. Es para dividir los actos entre los días, y las colores para la parte del día. Entonces, es un teatro de 3 días, con 3 partes en cada día (aunque el ultimo día es cortito). El uso de la naturaleza y su personificación cree el sentido del realismo mágico. Nos da eventos y acciones que existen, pero el lenguaje de Asturias cree un efecto sobrenatural.

El uso del dialogo da una obra que es más fácil a entender que la primera mitad, probablemente porque el lenguaje es menos descriptivo. También, siento que la primera mitad es una ventana en la cultura maya y la historia de Guatemala, lo que no se vea tanto en la segunda mitad.

Me han gustado las leyendas y las múltiples perspectivas que ofrecen, pero tengo gañas de leer algo un poco más fácil a entender! El realismo magico un genero nuevo para mi pero me gusta lo que hemos leído hasta ahora.

Leyendas de Guatemala - 1era mitad

En las leyenda, pienso que la mezcla del magíco (hichiceria, los sacerdotes) con la naturaleza es muy importante y ofrece un genero de literatura interesante a leer. La naturaleza tiene un rol muy importante en el texto, porque muchos elementos sobrenaturales se observen en los elementos naturales. El lenguaje del texto es muy descriptivo y bonito. Por ejemplo, describe el tiempo como "era la hora de los gatos blancos" hablando de los nubes. Todo esta alrededor de los animales y del mundo natural. Pienso que este texto es una buena introducción al tema del realismo mágico porque hay muchos elementos el sobrenatural incluidos en el mundo de "verdad", y también hay algunos niveles con el tiempo- el antiguo mezclado con el moderno. Es decir, la obra ofrece muchas realidades en un paquete.

Una de mis leyendas favoritas es la Leyenda de la Tatuana por algunas razones. Primero, es interesante de ver el discurso colonial que ocurre cuando habla de los "hombres blancos" y lo que aprendieron de los indígenas. Aquí se ve una relación interesante entre el antiguo y el moderno. La mezcla del mundo indígena se ve en la descripción del año, que tiene más días que tenemos hoy, con más meces. Eso es, creo, el legado de la cultural maya que tuvo un calendario distinto del nuestro .

La obra es muy interesante porque ofrece un moton de cosas: historia, geografía, antropología, y más. Por ejemplo, el pasaje desde el final de la pagina 43 hasta el fin de la leyenda es muy interesante. Pienso que el final es fascinante: ¿porque dar un tatuaje, símbolo de algo que dura para siempre, antes de su muerta?

Una pregunta que tengo es porque, en la pagina 23, se usa la forma de vosotros aunque es un texto de america latina. ¿Que relación tiene este texto con Europa?

Hola,
me llamo Max y estoy en mi cuarto y final año en UBC. Estoy haciendo un doble major en geografía y español y quisiera trabajar con problemas sociales y medioambientales en países desarrollando, específicamente america latina, donde he viajado mucho. En mi tiempo libre me gusta surfear, el snowboarding y cocinar. Estoy emocionado de aprender más sobre america latina.